“夫榕者，南国胜植，秀甲于林。阅尽人间春色，看惯万物枯荣。美哉其冠，浓荫蔽日，缤纷炫煌，壮哉其根，参差百曲，捭阖苍穹。”

萧平，书画鉴定界的“江南一眼”，他集书法、国画、鉴赏、史论、收藏于一身，在诸多方面均有不凡的造诣和建树。绘画、书法不拘一格，借古开今，清新放逸。他的作品中既洋溢着新金陵画派诸家的生活情味，又具有宋元明清诸家的雅致和气韵，更因为他雅善书法，善于在书画的联系中相互参悟，塑造出独特的艺术风格。萧平也因其在诸多领域的建树而被誉为“古榕派”。

本期文都百家言对话萧平，听他讲述“墨海中的生命领悟”。

萧平／Xiao Ping

当代著名古书画鉴定大家

“新金陵画派”杰出代表人物

书画大家

说到书画鉴定，肯定绕不开一个人，那就是“国眼”徐邦达。

徐邦达先生是当代中国书画鉴定大师和权威，是中国书画鉴定界堪称神话般的存在，与已经去世的谢稚柳、启功并称为中国书画鉴定三大家。据说一件书画展开半尺，就能够判出作品出自何人之手，定出真伪，被称为“徐半尺”。

徐老一生中鉴定过的书画数不胜数，他曾用各地征集和收购到的3500幅珍贵书画作品为基础，重建故宫博物院书画馆。用自己的双眼，挽回过不知多少“国宝级”的珍贵文物，如稀世珍品——怀素的《食鱼帖》、黄公望的《雪夜访戴图》、宋代画家郭熙的《溪山访友图》等，都是在“废纸堆”的边缘，被他发现、挽救回来的。

1984年夏萧平陪徐老在淮安鉴定出土书画

徐邦达先生将其一生所学倾囊相授，鉴定衣钵传给了弟子萧平。

“徐老和我的关系可以说是非常亲密，我们几乎是无话不谈。”萧平记忆中的徐老是一个单纯的人，对艺术有着真挚的热爱，是一位真性情的文化人。

2000年11月6日，在北京昆仑饭店多功能厅举办的中国嘉德古书画拍卖会上，985号拍品——王原祁的一张山水画引起激烈竞价，叫价从7万元飙升到74万余元，最终落槌于大鉴定家徐邦达先生的号牌上。竞得拍品后，徐先生将牌子一扔，扬长而去。

徐老在嘉德古书画拍卖会上拍得的王原祁画作

“一个人对艺术的爱好到了这个程度，九十岁了，你还跑到现场去举（牌子）。家里也不是挺有钱的，那时候七十几万靠稿费要写到哪一年才能有。”萧平说，“可以赚钱的东西，比如说画点画，马上就可以卖钱。但是他没有兴趣画的时候就不画；有兴趣的时候，一张四尺三开的画，画一个礼拜也画不完。这就是真正对艺术的热爱，这是文化人的真性情。“

徐先生得画后悬之书房，据说面对此画端坐三日，观之赏之。第四天，徐先生打电话给故宫的裱画师，嘱咐如何裱画。次年，萧平到北京看望先生，进门才寒暄两句，先生就向他说：“王原祁那画裱好了，你看过吗？”随即取出展开，脸上带着隐隐的微笑。徐先生说道：“萧平，这便是‘中国的印象派’。”这是他数月来读画得出的结论，是他对于这件藏品的艺术新发现。

1990年代萧平陪徐老在上海朵云轩鉴画

古稀之年的萧平，谈起自己的恩师，依然激动不已，也正是受到了徐邦达等前辈先贤的影响，萧平从不敢懈怠，借笔为橹，年复一年、艺海泛舟，日复一日，他曾经说过，“我相信，建筑一个广阔、深厚的基础，才有成功塑造大厦的可能。”正如学界对他“古榕派”的定义，萧平也成了书画界的“艺术辞海”。

生于山城，长于石城，祖籍扬州。1942年12月，萧平出生在重庆，因为祖父与父亲工作的缘故，萧平幼年始终是在搬家中度过。小学三年级的时候，萧平全家定居到南京，此后再没有迁动。南师附中毕业，考入江苏国画院专修班，1963年毕业后分配至南京博物院，负责书画鉴定工作；1982年回到江苏省国画院。就这样，萧平的根脉深深地扎在了这座六朝古都。

不惑之年，萧平将自己的画室“朝华馆”改名为“爱莲居”，“清水出芙蓉，天然去雕饰”的荷花成了萧平的偶像。在他的心中，荷是一大珍品，从物质到精神，可归纳为一个“美”字——“淡薄于名利，不依不傍，唯真、善、美是求”。

107岁的作家马识途为萧平所写的室名《爱莲居》

“我觉得我这一生我想做的，超过一半以上，是做到的。尽管有人讲你涉及的面太大了，有些东西都是对社会的付出，我想你作为一个真正的艺术家，你不对社会付出，这是不对的。要有自己的个性，要有自己的真性情，但同时一定要有社会的担当。”

人生的意义和价值是什么呢？不同的人会给出不同的答案。萧平曾经用20年的时间致力于吕凤子先生的艺术推广，搜集凤先生的作品及史料，研究凤先生的理论和思想，呼吁世人重视对凤先生的研究。

在《凤先生是不能忘却的》一文中，萧平留下了这样的文字：儒、道、释，真、善、美，凤先生是一位真正的学者型艺术家。荷也罢，凤先生也罢，或许正是萧平对于自己人生意义和价值所找寻的答案。

“凤先生曾经说过，'艺术制作止于美,人生制作止于善。人生制作即艺术制作,即善即美,异名同指也。'这句话也是我的座右铭。为人的最高境界是善，作画的最高境界是美，这是两个标准。然后他说善和美是一体的。凤先生的一生就是这句话的写照。”

艺术可以说是萧平为之追逐一生的事业，他有这样一枚闲章，印容为“清湘麓台戈父同为壬午生人”。300年前的1642年，两位开宗立派的中国画宗师石涛、王原祁诞生了，他们两人也是壬午生人。或许正是这样的一种巧合，冥冥之中注定了他与艺术的不解之缘。

壬午生人印章

萧平画作

董其昌／Dong Qichang

明代后期著名画家、书法家、书画理论家，

“华亭画派”的主要代表。

董其昌才溢文敏，通禅理、精鉴藏、

工诗文、擅书画及理论。

董其昌在中国绘画史上，包括书法史，都是一个划时代的人物。他的作品现在是非常抢手的，很难得到一件真迹，因为他在世的时候的地位很高，官职高，在文化圈中间的声誉也高，所以他流传的大部分作品，不是代笔，就是仿造的伪品，能够得到他的真迹是非常不容易的。

有时候在艺术市场或拍卖场上，我们能够看到董其昌作品不少，价钱好像也不是很高。其实大部分不是代笔，就是仿造的。董其昌的亲笔作品，我是非常有幸在十几年前，在香港佳士得拍得一件，我把它视为是传家宝。

萧平先生收藏的董其昌作品

这件作品是非常典型的董其昌的亲笔，它有六张字六张画。是清代一个大收藏家，过云楼的顾子山收藏的。

初看这件画，许多人会觉得画得笨笨的，有点稚拙稚趣。但细看，它又非常的耐人玩味，笔墨趣味中间有一部分完全是稚拙，董其昌是用朴拙的外形包裹着他的灵巧和智慧，这是非常重要的一条，朴拙中间是含着大智慧的。

萧平先生为《文都百家言》题字

本期嘉宾荐书／《龚贤》

萧平刘宇甲著

推荐理由：

龚贤是“金陵八家”之首，是南京十七世纪一位重要的山水画家。他的作品反映了金陵的山山水水，也在中国绘画技法上有了新的创作。他不仅是一位画家，也是一位诗人、书法家。他的诗集《草香堂集》也有流传。对龚贤的研究，从生平到艺术，都给后人丰富的文化遗产。