覃志刚践行了中国画的创作理念，多以饱满的情绪去描写自然界的通达和辽阔，他深入生活能感知到物象的生命与活力。对艺术的审美趋向在实践中用来印证传统，从古今优秀的绘画名家中去弥补营养，从经典的艺术作品中获取启示，用来描述大自然丰富多彩的审美走向。确切地说，他的创作意图承载了一种思想和价值观，经常是让情感渲染出作品的美感。企图流入笔墨的强劲力度，让自然的荒凉和孤寂延伸到美的境界。覃志刚属于是一位很有品味的艺术家，因自身对审美的期待与淳朴的创作情怀，多以写意的笔法阐述自然与艺术的价值，以及对大自然赋予人生的感悟。单从他的绘画技巧能够感受内心的波动，在深厚而传统的文化背景下，绘画艺术形式表现出多样化，按照传统的原理去描写日新月异的山河面貌，往往会流于固化的审美疲劳。所以，覃志刚的绘画风格从初始的谨慎态度，到不断求新和超越自己，他在理解当代画风的基础上尊重传统，始终把握了古典的绘画法则。让传承的绘画语境引入新的图谱，从而形成了自己绘画风格。

诚然，覃志刚依然是一位非专业画家。但我们检索历史那些走过的绘画名家，他们留存后世的文化遗产如此辉煌，而又有谁纯粹是属于专业的宫廷画家。顾恺之、赵孟頫、董其昌、八大山人等大家，无论哪一位都历经过人生仕途，他们却在业余间发挥了艺术的天赋，这些大家的作品风格在不断创新中突破，皆因渊博的生活历程才能够具备时代的审美。所以，覃志刚的绘画格局正因他的从政履历，在完善绘画技巧上的途径中，能有足够的视野去解决绘画中的困境。从他的作品看尤为重视素材的选择，他对创作的程序和步骤，以及整体画面的构思和细节上的处理，都有着细致缜密的思考和排列，能够醒悟到体验生活对艺术的意义。他的作品多数源自对大自然的积累，尤其重视写生而善于搜集创作素材，力求画面物象与自然的协调和塑造，讲究形的结构与墨色的关系，注重笔触与线条之间的效果。他的作品有意避开那些空洞的寂静，追求大千世界中美无所不在的绘画模式，展现了自然界的苍茫和纹理细节上的劲道感。他的画风贴近传统追随时代的审美意识，从而塑造了当下艺术的一种朴素境界。

（文/乔维）